Dinotopia: Et intervju med James Gurney - 💡 Fix My Ideas

Dinotopia: Et intervju med James Gurney

Dinotopia: Et intervju med James Gurney


Forfatter: Ethan Holmes, 2019

Jeg har tenkt å dekke og poste om favorittartisterne mine i lang tid nå, og endelig får jeg av meg lat meny for å gjøre det. Ingen bedre måte å slå den av, enn med en levende legende, James Gurney. James er best kjent for Dinotopia-serien, hvor han kombinerer en fantastisk verden av fantasi, og den forhistoriske naturlige verden, som gir fantasien til millioner av barn og voksne. Gurney er ikke bare et kreativt geni, men også en sann mester av lys, komposisjon ... han er bare en dårlig røvmaler, jeg vet ikke hvordan jeg skal si det. Hans bøker er blant mine favoritter, hvor han deler sin hemmelighet saus. Hans tilnærming, nedbryting av det grunnleggende, avanserte maleri teknikker og teorier, er rett og slett uvurderlig.

På toppen av alt har han denne fantastiske bloggen. Det er en konstant strøm av inspirasjon og innsikt. Det er en av mine favorittblogger, og han oppdaterer det regelmessig! Hvis ingenting, abonner på hans youtube og blogg, vil du takke meg.

Jeg var heldig nok til å få litt Q & A med Mr. Dinotopia selv, og her er det!

IH-Det er ikke mange kunstnere som jeg vil vurdere å være en levende mester, du er en av mine. Hvem er din levende mester?

JG - Wow, takk for komplimentet, noe som betyr at mye kommer fra deg. Hvem er min levende mester? Vel, foruten min kone, er det vanskelig å si. Hvordan kunne jeg velge en person? Skal jeg velge fra landskapsmaleriets verden, finne arbeid, naturhistorieillustrasjon, karikatur, animasjon, tegneserier eller konseptkunst? Det er så mange flotte kunstnere som kommer til tankene. Hvis du leser bloggen min GurneyJourney, kan du få en ganske god ide om de menneskene jeg beundrer, både levende og ikke levende.

IH - Ditt arbeid har nådd og inspirert så mange. Av alt du har gjort, hva er det du er mest stolt av?

JG - Jeg har vært heldig, virkelig, og har blitt hjulpet av folk som hadde tro på meg. Jeg fikk min første bok publisert da jeg fortsatt var i kunstskolen (The Artist's Guide to Sketching), takket være Watson-Guptill å ta en sjanse til 23-årig talent. Så ved en tilfeldighet møtte jeg en forlags mentor (Ian Ballantine) for å hjelpe til med å lansere ideen til en fantasihistorie (Dinotopia). Jeg har ingen illusjoner om at den ene er vellykket, for i feil hender kunne det vært oversett. Og siden da har jeg falt i kunstundervisning gjennom bloggen og bøkene mine Farge og Lys og fantasifull realisme. Jeg har tjent meg gjennom min pensel og jeg har satt to barn gjennom høyskolen utelukkende med min inntekt som kunstner. Jeg vet ikke om "stolt" er det riktige ordet, men jeg antar at jeg er lettet over å ha overlevd mange seismiske endringer i kunsten og forlagsverdenen. Min eneste strategi har vært å forplikte seg til galne ideer og få dem til å fungere.

IH - Utenfor kunst, hva er dine andre interesser og lidenskaper?

JG - Jeg har ikke for mange ikke-hobbyer i det siste, men når jeg får litt ledig tid, har jeg hatt glede av å bygge og flyte radiostyrte svingere, lage rustikke møbler, splitte ved, bygge steinvegger og kajakk.

IH-Har du noen gang prøvd, eller vurdert digitalt medium? hvorfor hvorfor ikke?

JG - Jeg har prøvd det og vurdert det, men jeg har ikke forfulgt det. La meg først si at jeg elsker å bruke visse digitale verktøy: digital video, digital fotografering, digitale grafiske designprogrammer og digital lyd. Jeg beundrer også arbeidet til mange av mine medarbeidere som gjør digitale malerier, og jeg har lært mye om belysning og overflater fra å se hva folk gjør i 3D-feltet.

Men for meg, når det gjelder å lage bilder, liker jeg å bruke fysiske materialer. Jeg kan ikke hjelpe å føle denne måten. For meg må maleriet ha en formell form, noe jeg kan holde i hendene mine. Ellers virker det som et spøkelse eller et mirage, noe som kan forsvinne fra synet når jeg ser i den andre retningen. Jeg elsker alle de taktile følelsene av å male med pensler og skrive med dippenner. Jeg liker det faktum at du kan ta en skissebok til en bjergtop eller inn i en låve med en geit som tygger på den. Jeg liker også å bruke de samme verktøyene som kunstnere har brukt i århundrer. Og jeg liker det engasjementet som tradisjonelle medier krever av meg. Legg et slag og la det gå, ikke gå tilbake. Det er en grunn til at jeg nyter akvarell så mye i det siste. Det er kunstekvivalenten til vingsuitbasen. Akvarellmaleri gjør det beste for et fritt fall.

Den siste grunnen er pragmatisk. Jeg har to separate utstillinger av nesten 200 innrammede Dinotopia malerier som jeg sender til museer. I det siste har jeg solgt bare en eller to malerier per år, men en dag håper jeg de maleriene vil sørge for min pensjonering. Hvis de var alle digitale malerier, viser ingen av museene heller ikke det opprinnelige salget.

IH -Du bruker og bygger skulpturer for referanse til dine malerier, hack-up-modeller og rigger opp lego-kameraer for å ta opp video av deg selv osv. Åpenbart er du en tinkerer og maker av ting. Av alt du har hacket sammen, endret, gjort, eller frankensteined sammen, hva er du mest stolt av?

 JG - Mine brikker er ingenting i forhold til dine. De tingene jeg lager, er enten hjelpemenn til å løse et problem, en cheapskate måte å kjøpe riktig utstyr, eller en måte å bruke opp søppel i kjelleren min. Men jeg har laget noen få lunefull contraptions, inkludert en aeolian chime drevet av et sykkelhjul anemometer og et bordplater sirkus drevet av en enkelt 4RPM girmotor.

<

IH - Du har oppnådd så mye så langt, hva er igjen? hva er det neste store målet for deg?

JG - Jeg vil utvikle noen av de andre fantasiverdenene jeg har i hodet mitt, og jeg har noen store malerier jeg vil gjøre. Jeg vil også fortsette med digital publisering og video. Det, og å rydde opp studioet mitt.

IH - Du arbeider er utrolig flink. I gjennomsnitt, hvor mye tid legger du i ditt studio daglig?

JG - Alle sier det, men jeg er ikke så flink som folk tror. Mitt mønster er å gå av og putter rundt i fem år og deretter gjøre syv års arbeid i en gal 2 års strekk. Hvor mange timer om dagen? Det er litt vanskelig å svare på. Jeg slår ikke en klokke, og det er vanskelig å dele produktiv tid fra tid til å bare gå av. Men jeg antar at jeg tenker og snakker om kunst de fleste av mine våkne timer. Bare spør min kone.

IH - Får du kunstnerblokk? Hvis ja, hvordan bryter du ut av det?

JG - Ikke ofte (knock wood) fordi jeg har trent meg selv for å overvinne hindringer ved å jobbe gjennom dem fra alle mulige vinkler. Alle problemer gir en innsats. De eneste syltetøyene jeg kommer inn kommer fra å hoppe over nødvendig grunnarbeid.

IH - Hva slags arbeid svinger du ned og hvorfor? JG - Jeg godtar bare det arbeidet jeg føler at jeg kan gjøre en god jobb med. Jeg vil også føle meg bra med å ha hvert stykke for alltid knyttet til resten av tingene jeg har gjort. I en alder av Internett jakter alt du for alltid, for bedre eller verre. Jeg slår også ned helt fantastiske jobbtilbud for å kunne jobbe med mine egne prosjekter.

IH - Hva er din favoritt og minst favorittmedium, og hvorfor? JG - Jeg fortsetter å komme tilbake til olje, akvarell, vannoppløselige fargeblyanter og vanlig blyant. Jeg har nylig returnert til gouache og penn og blekk, som var mine første medier. Det er flere medier jeg aldri har prøvd, for eksempel pastell, encaustic og litografi. IH - Hva er noe som er overraskende om deg, at du ikke ville ha noe imot å dele med verden?

JG - Jeg kjører en motorsykkel, eier en parkett og lager videoer.

IH - Du legger så mye inn i bloggen din, det er en konstant strøm av innsikt og inspirasjon. Åpenbart elsker du å dele og omfavne fansen din. Som mega-fan, la meg bare si takk for den uvurderlige ressursen, og takk å ta deg tid til å svare på mine spørsmål! 

JG - Du er velkommen. Jeg er takknemlig for leserne mine. De får meg til å gjøre det jeg gjør.

Vel, det går du, hva kan jeg si? Slik ser jeg mannen: Dude rides en enhjuling, med en parakitt på skulderen hans, generelt gått rundt. En gang imellom bestemmer han seg for å lage noen kunst ... Som bare skjer for å være mesterverk. Han har skrevet flere bøker, du vet, ikke så mye. Han er en blogger, en maker, en mester i for mange ting, og får ikke kunstnerblokker. Ikke imponert ennå? Han har gjort offisielle amerikanske frimerker. Ja, fyren gjorde freakin 'dinosaur frimerker! Nok sagt. James Gurney Linker: Blog: www.gurneyjourney.blogspot.com/ Dinotopia Nettsted: www.dinotopia.com James Gurney Nettsted: www.jamesgurney.com/ Youtube kanal: http://www.youtube.com/user/gurneyjourney Bøker: http://www.amazon.com/James-Gurney/e/B000APEZHY/

Alle bilder Copyright James Gurney

Dette innlegget opprinnelig ble vist på I-Wei Huangs blogg CrabFu.



Du Kan Være Interessert

Flashback: Thankful Tree

Flashback: Thankful Tree


Cooper Hewitt viser hvordan du deler 3D Scan Data Right

Cooper Hewitt viser hvordan du deler 3D Scan Data Right


GJØR AUDIO SHOW: Digital Video Hacks

GJØR AUDIO SHOW: Digital Video Hacks


Heroes in Making

Heroes in Making






Siste Innlegg